中国青年报客户端讯（中青报·中青网记者 林洁 通讯员 何旋 周雨晴）6月30日至7月2日，沉浸式独幕喜歌剧《苹果之夜（Pomme d’Api）》在广州大剧院全球首演。伴随着诙谐的故事、悦耳的旋律，观众在弥漫着浪漫情调的“法式歌剧酒吧”里，穿越到150年前的时光。

《苹果之夜（Pomme d’Api）》主创亮相。受访者供图

去年，广州大剧院与星海音乐学院推出全国首部沉浸式喜歌剧《丽塔（Rita）》，今年双方再度联手制作了第二部作品——《苹果之夜（Pomme d’Api）》。这是第17届“中法文化之春”唯一一部歌剧作品，也是这部150周岁的法国歌剧作品首次在中国内地售票演出。

《苹果之夜（Pomme d’Api）》改编自法国作曲家雅克•奥芬巴赫晚期创作的一部喜歌剧作品，该原作首演于1873年的巴黎文艺复兴剧院。改编后的《苹果之夜（Pomme d’Api）》，将开放的沉浸式舞台与“戏中戏”剧情巧妙结合，讲述了巴黎“旋韵歌剧院”的开幕之夜，歌剧酒吧老板Vertigo突然把首演剧目变更成奥芬巴赫的，展开了一场两男一女的戏内戏外感情周旋。

《苹果之夜（Pomme d’Api）》剧照。受访者供图

3名演员从容地在6个角色之间转换，角色的变换也融入戏中现场完成，指挥、乐队、钢琴伴奏，甚至是观众也都在剧中饰演他们“自己”。该剧导演Peter Gordon，一名常驻香港的歌剧导演，一直致力打造全新概念的歌剧，尝试将本土文化融入歌剧，用当下的方式表达。他表示，“奥芬巴赫的原作给了我‘戏中戏’的灵感，我们重新设计了对白、舞台，甚至创作了新的故事，为了串联‘戏内’与‘戏外’，我们还挑选了一些奥芬巴赫同期作品的唱段加入其中”。

观众沉浸式欣赏歌剧。受访者供图

据了解，该剧的创排让香港的导演团队、创意团队与广州本地艺术机构、艺术高校的合作走向更深层次，打破疫情时期不能通关和线上排练的阻隔，面对面的交流促使创意更好地融合，让大湾区多元文化发展再出新成果。

该剧制作人、广州大剧院副总经理梁丽珍表示，希望能打造一种让当代观众喜欢的新型歌剧观演模式，并以此来带动歌剧人才的培养与扶持。而国家粤港澳大湾区的建设，聚集了更多成熟的国际化艺术人才，让他们能在新的起点上做出新的作品，让沉浸式喜歌剧进化到了2.0阶段，探索也会更加地直接与深入，持续推出更多元文化的作品。

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